明清家具是中國家具發(fā)展史上輝煌的里程碑。早在20世紀30年代德國包豪斯教授就出版了關(guān)于中國明清家具的著作，闡明其對現(xiàn)代裝飾設(shè)計的深遠影響。在當今社會，明清家具在國際市場上也倍受歡迎，許多明清家具在國際家具市場上甚至達到數(shù)百上千萬元的高價。明清家具的背后隱藏著其所特有的精神價值和經(jīng)濟價值的雙重魅力，明清家具所透漏出的文化底蘊是明清家具不懈的生命力，這份生命力體現(xiàn)在對上下五千年文化韻味的運用與發(fā)揮，明清家具的高度在于它把繪畫、雕刻等藝術(shù)形式融合到實用的家具設(shè)計上，從而達到了一種感性與理性的完美演義與結(jié)合。明清家具的神韻與氣質(zhì)，與當今的設(shè)計審美不謀而合。
明清家具在藝術(shù)風(fēng)格上有著千絲萬縷的聯(lián)系，清代家具繼承發(fā)展了明代家具的許多優(yōu)點，在造型上有一定的相似性，但總體上明清家具又有著各自明顯的特征。明代家具造型優(yōu)美，比例恰當，結(jié)構(gòu)科學(xué)，榫卯精絕，堅固牢靠，可以代傳，重視選材重視木材的紋理和自然美，體現(xiàn)了濃厚的中國氣韻。清代家具。清早期繼承和發(fā)展了明式家具的成就。乾隆時期吸收了西洋的裝飾紋樣，并把多種工藝技術(shù)應(yīng)用到家具上來使其工藝更加的多樣化，晚清時期的家具和國運一起走向衰落。明清家具在當今依舊如此風(fēng)靡，這不僅取決于明清家具的外在魅力，還取決于它過人的內(nèi)在魅力。明清家具很注重設(shè)計細節(jié)，如有些畫案在兩邊設(shè)計“飛角”防止卷軸脫落把字畫扯壞。還有牌桌的封底設(shè)計，防止打牌中人們作弊，這無不體現(xiàn)了設(shè)計的精心周到。在家具五金細節(jié)的設(shè)計上，所用的石材，金屬飾件等，用材考究，對家具裝飾起到烘托作用。石材選擇上注意石材本身圖案的變化與韻味，在各材質(zhì)的搭配與組合上，整體而不失細節(jié)的豐富。作為現(xiàn)代設(shè)計者更應(yīng)當繼承和發(fā)揚前人的優(yōu)秀特質(zhì)，關(guān)注設(shè)計的細節(jié)，充分考慮為使用者設(shè)計出方便、美觀、實用的設(shè)計作品來。明清家具在室內(nèi)空間排列與組合獨具特色；單體家具如皇帝寶座的設(shè)計上，突出其中心地位，座椅龐大而有氣勢，給人一種大氣威嚴之感。與此同時它又與周圍的屏風(fēng)、帷幔等具有一系列的聯(lián)系孤立中不失整體與和諧。對于組合家具的設(shè)置，突出其風(fēng)格協(xié)調(diào)性，布置合理性。案幾搭配，座椅組合無不透漏出典雅，秀美的氣質(zhì)。對于現(xiàn)代裝飾設(shè)計，室內(nèi)風(fēng)格及格調(diào)的確定上。我們同樣可以利用家具進行不同的排列組合，并選擇恰當風(fēng)格的家具來塑造空間，營造氛圍，從而提高空間格調(diào)與氣質(zhì)。對于室內(nèi)輕裝修來說，不失為提高空間魅力的一種簡單而有效的方式。明清家具的設(shè)計對人的心理方面有一定影響。如衙門中審案用的翹頭案，雙雙翹起的“飛角”給違法者一定程度上的威懾。在現(xiàn)代裝飾設(shè)計中，一些好的設(shè)計不但具有實用的功能，而且還能影響人的思維與行為，甚至改變?nèi)藗兊纳罘绞脚c習(xí)慣。
現(xiàn)代裝飾設(shè)計使空間更加舒適與實用。當舒適已經(jīng)最大程度滿足人們的需求時，人們將會對設(shè)計提出更高的要求，強調(diào)設(shè)計的文化性及本體化精神越來越被世人所關(guān)注。透過明清家具我們可以看到現(xiàn)代設(shè)計在某種程度上也遵循“給其文化以重要地位”的原則。誠然設(shè)計是理性與感性的結(jié)合，中華民族向來不缺乏感性與審美。明清家具僅僅是中國古典文化的一個點，是我們看待現(xiàn)代裝飾設(shè)計的一個視角，中國古典文化博大精深，在各種中國的國粹藝術(shù)形式當中這份感性得到了淋漓盡致的發(fā)揮，那種概括與精煉，那份脫俗與氣質(zhì)，在世界繪畫史上堪稱別具一格，如中國書畫、唐詩、宋詞、陶瓷、雕刻、民間藝術(shù)、民俗傳說等等，都能為當代設(shè)計提供豐厚的靈感和素材。
明清家具的設(shè)計原則，講究尊嚴第一，舒適第二，當它們發(fā)生碰撞的時候舒適一定要讓位于尊嚴。這種原則體現(xiàn)了古人對文化的理解與尊重。明清家具較成功的圖案可以分如下五類。第一類仿古圖案，有仿古玉紋、古青銅器紋、古石雕以及由這些圖型紋飾演變出來的變體圖案。第二類為幾何圖案，多以簡練的線條組合變化成為富有韻律感的各式幾何圖形。第三類是典型皇權(quán)象征的圖案，龍紋、鳳紋。第四類鐫刻書法的詩文作品。第五類西洋紋飾以及中、西紋飾相結(jié)合構(gòu)成的圖案。主要體現(xiàn)在清代宮廷家具中，這種外來構(gòu)成圖案與雕飾具有田園色彩十分華麗，中西結(jié)合巧妙自然不漏痕跡，頗為悅目。到清后期對西洋文飾的追求過于流于形式，追求繁冗，失去了明清家具所特有的魅力與氣質(zhì)，主要體現(xiàn)在清后期的家具設(shè)計上。從明清家具設(shè)計我們看到了古人對民族文化的態(tài)度，具體可分為三類：第一、對自己本民族文化的完全認可，如明朝家具及清早期的家具；第二、對自己本民族文化認可，對外來文化的借鑒與運用。在運用引入外來文化的同時而不失本民族的特色與文化底蘊；第三、對自己民族文化的不信任吸收外來風(fēng)格而失去本民族的特色與氣質(zhì)，如清晚期一些家具造型繁瑣、拙劣。
從明清家具的特點及設(shè)計原則、取材及發(fā)展上，我們可以發(fā)現(xiàn)設(shè)計的一些規(guī)律。一、在一定程度上國家力量的強衰與民族文化的認可程度成正比，當國力強大時更有利于本民族文化的認可與發(fā)揚。二、當設(shè)計具有了民族歷史文化性時，它更能得到世人的認可；當設(shè)計受外來文化的影響，使本民族文化受外來文化所影響和支配時，設(shè)計會逐漸趨同，從而也逐漸失去了設(shè)計的地域文化差異性，在某種程度上使得設(shè)計變的平庸。值得慶幸的是，中國的民族經(jīng)濟在飛速發(fā)展，經(jīng)濟的發(fā)展也帶來了文化的繁榮與復(fù)興，中國的現(xiàn)代裝飾設(shè)計也逐漸從照搬西方，向重視中國文化，建造具有中國特色的本土化風(fēng)格上發(fā)展。
被譽為光影魔術(shù)師的華人設(shè)計師貝聿銘，在蘇州博物館的設(shè)計上，整體風(fēng)格與氣質(zhì)延續(xù)了明清家具莊嚴大氣，遵循蘇州建筑白墻灰瓦的建筑格調(diào)。在建筑屋頂?shù)脑O(shè)計上，考慮到色彩應(yīng)當與蘇州的古城風(fēng)貌相一致。屋頂用材上，考慮到中國傳統(tǒng)小青瓦存在易開裂、老化的特點，改用“中國黑”片石。利用新的材料，彌補傳統(tǒng)材料的不足，而又不失蘇州建筑的氣質(zhì)與底蘊。在蘇州博物館與拙政園間隔墻處理上，他另辟心境，從宋代米芾山水畫中獲取靈感。利用拙政園墻體為紙，用疊石作畫。這充分顯示了他對歷史文化的繼承與發(fā)展。他對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代空間的理解上敢于超越，在蘇州博物館內(nèi)部空間處理上，既能看到明清家具的布局理念和蘇州傳統(tǒng)庭院的韻味，又不失空間的現(xiàn)代感。這些都體現(xiàn)了這位大師對傳統(tǒng)文化的理解和對中國現(xiàn)代建筑的思考。
日本建筑設(shè)計大師磯崎新，其初期代表作空中城市就是深受中國明清家具榫卯結(jié)構(gòu)的啟示。他為上海設(shè)計的喜馬拉雅中心，在建筑外型、用材及文化寓意上，底部的鋼架石材的沉重與頂部玻璃虛無飄渺的結(jié)合與對比。預(yù)示著文化歷史與現(xiàn)代科技相比文化更顯厚重。建筑外觀中天書一樣的字符等視覺元素的運用都詮釋了這位大師對文化的理解、繼承與發(fā)揚。
華南理工大學(xué)建筑學(xué)院在上海世博會中國館的設(shè)計上，很好體現(xiàn)了中國文化特色的設(shè)計，在造型設(shè)計上有著濃郁的中國明清家具的特色，設(shè)計中借鑒了很多家具的造型手法和元素并巧妙的結(jié)合到建筑設(shè)計當中來，把傳統(tǒng)建筑中的斗拱設(shè)計進行了簡化抽象，造就了建筑的簡潔，大氣。建筑外墻色彩運用“中國紅”色彩于傳統(tǒng)的紅木家具一脈相承。中國館建筑外觀以“東方之冠”的構(gòu)思主題，表達中國文化的精神與氣質(zhì)。國家館居中升起、層疊出挑，成為凝聚中國元素、象征中國精神的雕塑造型主體�！皷|方之冠”國家館的“斗冠”造型整合了中國傳統(tǒng)家具與園林建筑的文化要素，地區(qū)館的設(shè)計也極富中國氣韻，地區(qū)館以“疊篆文字”傳達出中華人文歷史地理信息。在地區(qū)館外側(cè)環(huán)廊立面上，用疊篆文字印出中國傳統(tǒng)朝代名稱的34字，象征中華歷史文化源遠流長。中國館的設(shè)計、竣工及在世博會上展出，充分體現(xiàn)了國家對民族文化、傳統(tǒng)文化的認可和驕傲，也體現(xiàn)了國家繼承發(fā)展民族文化的信心與勇氣。
一些優(yōu)秀的現(xiàn)代裝飾設(shè)計與明清家具在本體化精神上是相同的，它們都是根植于中國古老而富有魅力的傳統(tǒng)文化。無論是明清家具還是現(xiàn)代裝飾設(shè)計，當你尊重歷史，承認不同文化在精神層面對設(shè)計的影響和作用，才能繼承并發(fā)展那份文化，作為中國當代設(shè)計師，時代給了我們新的機遇。
明清家具在藝術(shù)風(fēng)格上有著千絲萬縷的聯(lián)系，清代家具繼承發(fā)展了明代家具的許多優(yōu)點，在造型上有一定的相似性，但總體上明清家具又有著各自明顯的特征。明代家具造型優(yōu)美，比例恰當，結(jié)構(gòu)科學(xué)，榫卯精絕，堅固牢靠，可以代傳，重視選材重視木材的紋理和自然美，體現(xiàn)了濃厚的中國氣韻。清代家具。清早期繼承和發(fā)展了明式家具的成就。乾隆時期吸收了西洋的裝飾紋樣，并把多種工藝技術(shù)應(yīng)用到家具上來使其工藝更加的多樣化，晚清時期的家具和國運一起走向衰落。明清家具在當今依舊如此風(fēng)靡，這不僅取決于明清家具的外在魅力，還取決于它過人的內(nèi)在魅力。明清家具很注重設(shè)計細節(jié)，如有些畫案在兩邊設(shè)計“飛角”防止卷軸脫落把字畫扯壞。還有牌桌的封底設(shè)計，防止打牌中人們作弊，這無不體現(xiàn)了設(shè)計的精心周到。在家具五金細節(jié)的設(shè)計上，所用的石材，金屬飾件等，用材考究，對家具裝飾起到烘托作用。石材選擇上注意石材本身圖案的變化與韻味，在各材質(zhì)的搭配與組合上，整體而不失細節(jié)的豐富。作為現(xiàn)代設(shè)計者更應(yīng)當繼承和發(fā)揚前人的優(yōu)秀特質(zhì)，關(guān)注設(shè)計的細節(jié)，充分考慮為使用者設(shè)計出方便、美觀、實用的設(shè)計作品來。明清家具在室內(nèi)空間排列與組合獨具特色；單體家具如皇帝寶座的設(shè)計上，突出其中心地位，座椅龐大而有氣勢，給人一種大氣威嚴之感。與此同時它又與周圍的屏風(fēng)、帷幔等具有一系列的聯(lián)系孤立中不失整體與和諧。對于組合家具的設(shè)置，突出其風(fēng)格協(xié)調(diào)性，布置合理性。案幾搭配，座椅組合無不透漏出典雅，秀美的氣質(zhì)。對于現(xiàn)代裝飾設(shè)計，室內(nèi)風(fēng)格及格調(diào)的確定上。我們同樣可以利用家具進行不同的排列組合，并選擇恰當風(fēng)格的家具來塑造空間，營造氛圍，從而提高空間格調(diào)與氣質(zhì)。對于室內(nèi)輕裝修來說，不失為提高空間魅力的一種簡單而有效的方式。明清家具的設(shè)計對人的心理方面有一定影響。如衙門中審案用的翹頭案，雙雙翹起的“飛角”給違法者一定程度上的威懾。在現(xiàn)代裝飾設(shè)計中，一些好的設(shè)計不但具有實用的功能，而且還能影響人的思維與行為，甚至改變?nèi)藗兊纳罘绞脚c習(xí)慣。
現(xiàn)代裝飾設(shè)計使空間更加舒適與實用。當舒適已經(jīng)最大程度滿足人們的需求時，人們將會對設(shè)計提出更高的要求，強調(diào)設(shè)計的文化性及本體化精神越來越被世人所關(guān)注。透過明清家具我們可以看到現(xiàn)代設(shè)計在某種程度上也遵循“給其文化以重要地位”的原則。誠然設(shè)計是理性與感性的結(jié)合，中華民族向來不缺乏感性與審美。明清家具僅僅是中國古典文化的一個點，是我們看待現(xiàn)代裝飾設(shè)計的一個視角，中國古典文化博大精深，在各種中國的國粹藝術(shù)形式當中這份感性得到了淋漓盡致的發(fā)揮，那種概括與精煉，那份脫俗與氣質(zhì)，在世界繪畫史上堪稱別具一格，如中國書畫、唐詩、宋詞、陶瓷、雕刻、民間藝術(shù)、民俗傳說等等，都能為當代設(shè)計提供豐厚的靈感和素材。
明清家具的設(shè)計原則，講究尊嚴第一，舒適第二，當它們發(fā)生碰撞的時候舒適一定要讓位于尊嚴。這種原則體現(xiàn)了古人對文化的理解與尊重。明清家具較成功的圖案可以分如下五類。第一類仿古圖案，有仿古玉紋、古青銅器紋、古石雕以及由這些圖型紋飾演變出來的變體圖案。第二類為幾何圖案，多以簡練的線條組合變化成為富有韻律感的各式幾何圖形。第三類是典型皇權(quán)象征的圖案，龍紋、鳳紋。第四類鐫刻書法的詩文作品。第五類西洋紋飾以及中、西紋飾相結(jié)合構(gòu)成的圖案。主要體現(xiàn)在清代宮廷家具中，這種外來構(gòu)成圖案與雕飾具有田園色彩十分華麗，中西結(jié)合巧妙自然不漏痕跡，頗為悅目。到清后期對西洋文飾的追求過于流于形式，追求繁冗，失去了明清家具所特有的魅力與氣質(zhì)，主要體現(xiàn)在清后期的家具設(shè)計上。從明清家具設(shè)計我們看到了古人對民族文化的態(tài)度，具體可分為三類：第一、對自己本民族文化的完全認可，如明朝家具及清早期的家具；第二、對自己本民族文化認可，對外來文化的借鑒與運用。在運用引入外來文化的同時而不失本民族的特色與文化底蘊；第三、對自己民族文化的不信任吸收外來風(fēng)格而失去本民族的特色與氣質(zhì)，如清晚期一些家具造型繁瑣、拙劣。
從明清家具的特點及設(shè)計原則、取材及發(fā)展上，我們可以發(fā)現(xiàn)設(shè)計的一些規(guī)律。一、在一定程度上國家力量的強衰與民族文化的認可程度成正比，當國力強大時更有利于本民族文化的認可與發(fā)揚。二、當設(shè)計具有了民族歷史文化性時，它更能得到世人的認可；當設(shè)計受外來文化的影響，使本民族文化受外來文化所影響和支配時，設(shè)計會逐漸趨同，從而也逐漸失去了設(shè)計的地域文化差異性，在某種程度上使得設(shè)計變的平庸。值得慶幸的是，中國的民族經(jīng)濟在飛速發(fā)展，經(jīng)濟的發(fā)展也帶來了文化的繁榮與復(fù)興，中國的現(xiàn)代裝飾設(shè)計也逐漸從照搬西方，向重視中國文化，建造具有中國特色的本土化風(fēng)格上發(fā)展。
被譽為光影魔術(shù)師的華人設(shè)計師貝聿銘，在蘇州博物館的設(shè)計上，整體風(fēng)格與氣質(zhì)延續(xù)了明清家具莊嚴大氣，遵循蘇州建筑白墻灰瓦的建筑格調(diào)。在建筑屋頂?shù)脑O(shè)計上，考慮到色彩應(yīng)當與蘇州的古城風(fēng)貌相一致。屋頂用材上，考慮到中國傳統(tǒng)小青瓦存在易開裂、老化的特點，改用“中國黑”片石。利用新的材料，彌補傳統(tǒng)材料的不足，而又不失蘇州建筑的氣質(zhì)與底蘊。在蘇州博物館與拙政園間隔墻處理上，他另辟心境，從宋代米芾山水畫中獲取靈感。利用拙政園墻體為紙，用疊石作畫。這充分顯示了他對歷史文化的繼承與發(fā)展。他對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代空間的理解上敢于超越，在蘇州博物館內(nèi)部空間處理上，既能看到明清家具的布局理念和蘇州傳統(tǒng)庭院的韻味，又不失空間的現(xiàn)代感。這些都體現(xiàn)了這位大師對傳統(tǒng)文化的理解和對中國現(xiàn)代建筑的思考。
日本建筑設(shè)計大師磯崎新，其初期代表作空中城市就是深受中國明清家具榫卯結(jié)構(gòu)的啟示。他為上海設(shè)計的喜馬拉雅中心，在建筑外型、用材及文化寓意上，底部的鋼架石材的沉重與頂部玻璃虛無飄渺的結(jié)合與對比。預(yù)示著文化歷史與現(xiàn)代科技相比文化更顯厚重。建筑外觀中天書一樣的字符等視覺元素的運用都詮釋了這位大師對文化的理解、繼承與發(fā)揚。
華南理工大學(xué)建筑學(xué)院在上海世博會中國館的設(shè)計上，很好體現(xiàn)了中國文化特色的設(shè)計，在造型設(shè)計上有著濃郁的中國明清家具的特色，設(shè)計中借鑒了很多家具的造型手法和元素并巧妙的結(jié)合到建筑設(shè)計當中來，把傳統(tǒng)建筑中的斗拱設(shè)計進行了簡化抽象，造就了建筑的簡潔，大氣。建筑外墻色彩運用“中國紅”色彩于傳統(tǒng)的紅木家具一脈相承。中國館建筑外觀以“東方之冠”的構(gòu)思主題，表達中國文化的精神與氣質(zhì)。國家館居中升起、層疊出挑，成為凝聚中國元素、象征中國精神的雕塑造型主體�！皷|方之冠”國家館的“斗冠”造型整合了中國傳統(tǒng)家具與園林建筑的文化要素，地區(qū)館的設(shè)計也極富中國氣韻，地區(qū)館以“疊篆文字”傳達出中華人文歷史地理信息。在地區(qū)館外側(cè)環(huán)廊立面上，用疊篆文字印出中國傳統(tǒng)朝代名稱的34字，象征中華歷史文化源遠流長。中國館的設(shè)計、竣工及在世博會上展出，充分體現(xiàn)了國家對民族文化、傳統(tǒng)文化的認可和驕傲，也體現(xiàn)了國家繼承發(fā)展民族文化的信心與勇氣。
一些優(yōu)秀的現(xiàn)代裝飾設(shè)計與明清家具在本體化精神上是相同的，它們都是根植于中國古老而富有魅力的傳統(tǒng)文化。無論是明清家具還是現(xiàn)代裝飾設(shè)計，當你尊重歷史，承認不同文化在精神層面對設(shè)計的影響和作用，才能繼承并發(fā)展那份文化，作為中國當代設(shè)計師，時代給了我們新的機遇。
