大型設計理念成全小家具
在一張10厘米厚的桃木桌面上雕刻出水滴的形狀，再根據(jù)水滴凹洞手工制作一個個精美瓷碗，完美做到“一個蘿卜一個坑”。世上的桌子都該是平的?光滑的餐桌才符合文明人的用餐禮儀?有沒有設想過硬胡桃木可以跟紙般輕的陶瓷親如一家?——厭倦了工業(yè)化得流水線，Omer Arbe的試驗化家具理念讓人耳目一新。
他主張“將大型設計概念融入室內(nèi)產(chǎn)品”，曾跟隨Enric Miralles、John& Particia Patkau、及Peter Busby等多位建筑大師的學習經(jīng)驗也讓他游刃有余。2003年，Arbel在溫哥華創(chuàng)立了一個多元化領域工作室，專注于融合建筑、室內(nèi)設計及材質探訪方面的研究：打破常理出現(xiàn)的褶皺、隨性的水滴狀凹洞、貫穿有趣光學原理的獨特燈飾……都被追求個性的受眾所熱愛，作品中的藝術感更吸引了眾多著名詩人及團體，他們將其納為收藏品，而他自己更斬獲了許多高知名度大獎。
人們從Arbel開始相信，斗室什物之趣，可以廣闊。甚至升華——藝術不是曲高和寡，只要善于發(fā)現(xiàn)細節(jié)，并勇于卷起袖子創(chuàng)新實踐，這份體驗藝術的樂趣常會讓你驚喜連連。
DZNUTRT SANAK
人體雕塑的實用式性感
有人說，人體是最美的雕塑，我們認為，此言極是，且男女皆然，
在性感女神泛濫的當下，“多露性感”的誤導之中，Dxnutrt Samal談定地表達了自己對人體藝術的喜愛以及調倪：裸體男士的完美線條，仿佛有“人類多動癥”的滿地爬出的家俱……相比動輒濫用情色而無法登堂入室的某些設計，Samal勝在他的幽默和“就不讓你看全”的情感必殺技，于是蓬蓽生輝：本是平常家具，卻造出了介于家與藝術館之間的震撼氣場。
Human Furniture系列包括了衣柜、鏡子、茶幾、椅子等，金屬構架、柔軟塑性合金與部分的衣柜，瞬間竟有遠古，當下及未來的沖擊視覺力，讓人感嘆設計師道行不淺Dzmitry Samal在米蘭獲得碩士學位，有7年的當代設計從業(yè)經(jīng)驗，傳統(tǒng)與未來的融合是他秉持的設計理念“我們在設計上融合了未來主義和復古風兩種藝術風格，所以我稱之為‘新復古未來主義’——要知道我是傳統(tǒng)創(chuàng)作風格的支持者，但是我用用方式思維，并能夠了善于運用技術手段，然后將過去的經(jīng)過遺產(chǎn)融會在了未來的設計理念當中�！�
藝術家具同時被稱為“實用性雕塑”，而在Dxmitry Sanal這里我們可以找到最精當?shù)脑忈尅?
ZAHA HADID曲線與建筑的風暴
“像颶風一般，風暴全寫在外面�！�
這句話極好地道出了世界一級建筑師Zaha Hadid的建筑外觀風格——她的建筑讓人直接看到原野如何越過山丘，河流如何蜿蜒，霸氣靈動的線條，張力十足，過目難忘。她所創(chuàng)造的香港“峰”俱樂音部The Peak Club)、柏林Kufurstendamm購物街、杜賽多夫的藝術媒體中心以及卡迪夫歌劇院等作品，創(chuàng)造力驚人，Hadid也由此成為建筑界的“解構主義太師”。
建筑師的出身，讓她的家具設計能夠與建筑物融為一體，表現(xiàn)出很強的空間邏輯，加之經(jīng)營空間景觀是這位偉大建筑師的強項，于是她的家具設計極具貴族氣質。這種貴族氣在盤旋中瞬間爆發(fā)，性情飽滿大氣，讓你感嘆室內(nèi)擺設居然也可以生發(fā)出完美而讓人浮想聯(lián)翩的曲線。
以她為英國Established&Son計計的限量版Aqua桌為例：謎一般的流線，像是流動在空間內(nèi)的有機體，以液體的動態(tài)暗示了運動，從而形成一個連續(xù)表面，不對稱且不規(guī)則的桌面變化為其使用者及其使用環(huán)境提供了一種無限關聯(lián)的可能。水滴一樣的3條桌腿與桌面上3個略微凹陷的部位相對應，如同剛滴下來，桌面上一層透明的硅膠面填補了3處略微凹陷的部分，并不妨礙人們使用。桌身全用聚酯制成，不拘一格的功能展現(xiàn)。好像天然形成，有無限動感——它最終在紐約以29，6萬美元的價格拍出，創(chuàng)下當時當代家具的售價紀錄。因為在多數(shù)人以及藏家眼中，相較單純的設計師，建筑師顯然更擅長設計結構復雜且通常來說很昂貴的作品。
有人說，Zaha Hadid設計的家居作品在放大之后，往往就像一幢絕美的建筑物。Hadid也確實為此注入了心血：“我不斷嘗試各種變幻的風格，在每一次的設計里，重新發(fā)明每一件事物。無論建筑或家具，它們的設計都如同藝術創(chuàng)作，你不知道什么是可能，直到你實際著手進行。當你調動一組幾何圖形時，你便可以感受到一個‘建筑物’已開始移動了�！�
RON ARAD技術與材質的革新宣言
從未見過這樣有建筑力度感的家具?Ron Arad的家居展讓你感嘆他將“敢于鋌而走險”的好奇心與技術完全用到了極致。
猶太裔的Ron Arad最初在倫敦念建筑，他熱衷于將不同材質的材料霞新組合，并很快將觸角延伸到家居設計的領域——在業(yè)內(nèi)人士的記憶里，Ron Arad最強烈的視覺沖擊力表現(xiàn)在焊接、打制鋼鐵和用最粗糙的材料鑄造新的富有戲劇性的外形：硬的金屬彎成沙發(fā)的樣子；鋼管底座汽車座椅——廢棄的Rover 200汽車座椅裝在上世紀30年代腳手架彎曲制成的底座上；澆鑄在混凝土塊中的立體聲音響和擴音器……
“他設計的家具開創(chuàng)了一個新的學科，他給材料賦予了最恰當?shù)囊曈X感受。”舊金山artandculture corn網(wǎng)站評價他，“從廢棄物到金屬，從回收的鋼椅到盤繞的壁架，Arad的設計不斷地向生活環(huán)境的極限發(fā)起挑戰(zhàn)。”而另一位伯樂還看到了些別的震撼元素——英國Timothy Taylor Gallery近年也開始展出Arad的作品，展覽總監(jiān)Emma Dexter說：“我們被他作品中強烈的雕塑感所深深吸引，他的所有作品都極具創(chuàng)造力又十分漂亮�？磥碓O計家和建筑家的界限也是可以被模糊忽略的a” Emma的慧眼識珠屢屢得到佐證，比如Arad在紐約MoMA(TheMuseum ofModern Art)粉墨登場的“No Discipline”(無規(guī)則)展覽便是一次強大的證明：早期作品"Before Summer"是一把用一整片金屬制成的躺椅，Ron Arad對造型的創(chuàng)造能力以及對材料的把控技巧由此展露無遺；而自“Before Summer”以后，Arad的作品就更加優(yōu)雅、光滑，同時充滿了線條感。比如他手工著色的作品“新奧爾良椅”就透過線條表達著狂野的想象力，如同將著名抽象畫涂抹在沙發(fā)身上；作品“D Sofa”，是一個鏡面拋光的不銹鋼低長睡椅，靠背和椅面只有3個接觸點，Arad的選材用心良苦：“重要的一點是不銹鋼的反射效果，外觀效果是整個作品的關鍵，你可以獲得反射效果非常棒的無縫拋光表面，它們的反射性創(chuàng)造出奇妙的效果�！�
驀然回看，老帥哥Ron Arad在過去的20幾年中，已經(jīng)創(chuàng)造出了一大批出色的革新性物體，如碳纖維扶手椅，聚氨酯瓶架等；同時他還設計了一些令人難忘的空間，用塑料和其他一些有觸覺感的材料，或者是數(shù)字化效果營造出了飄逸、空靈的氛圍——它們通通傳達出一種發(fā)明的喜悅和幽默，貫穿了建筑與家居設計的出色技術與材料，使它們看起來永遠都能散發(fā)著頗為驕傲的光芒。
