1統(tǒng)一與變化

統(tǒng)一與變化是形式美法則的集大成者，其他法則都圍繞其產(chǎn)生，它是形式美法則的核心與味若是只談統(tǒng)一而無變化，圖案便會(huì)流于單調(diào)、呆板、平錟與乏味，因而極其蒼白無力；但僅有變化而無統(tǒng)一，又會(huì)使得紋樣零散雜亂，顯得瑣碎而無法集中[2]。因此，裝飾圖案既要保?寺主題鮮明，又要富于變化，這樣才能在完整統(tǒng)一的同時(shí)鮮活生動(dòng)，從而充滿靈氣。
 

明清家具裝飾圖案無疑很好的遵循了這一原則，如這幅木胎黑漆描金有束腰帶托泥大寶座上的海水云龍圖（圖1)。龍，是炎黃子孫的圖騰，是中華民族的精神象征，其形有九似：頭似牛，角似鹿，目艮似蝦，耳似象，項(xiàng)似蛇，腹似蛇，鱗似魚，爪似鳳，掌似虎[3]。在這幅圖中，朵云紋以及海水紋是變化，而龍紋則是統(tǒng)一。龍起于海水，帶著滿身的煙云水汽，翻翔于九天之上，卷起漫天風(fēng)云，將一切元素統(tǒng)一于龍騰盛世、四海升平的主題之中，體現(xiàn)出皇室的權(quán)威與尊嚴(yán)。而這件紫檀夾頭榫雕花小平頭案（圖2)則突出了云紋：牙子是云頭，牙子上的起地浮雕圖案是云紋，案子腿足中部起鼓，兩個(gè)相對(duì)的；分別向上向下翻出“兩柱香”線腳依然是云紋，整件家具的裝飾圖案借助于強(qiáng)調(diào)這一元素完成了統(tǒng)一。在此前提下，裝飾紋樣還強(qiáng)調(diào)了細(xì)節(jié)的對(duì)比變化：云頭牙子曲線舒緩流暢，翻轉(zhuǎn)自然，造型極其動(dòng)人，細(xì)部的浮雕圖案古雅，繁而不俗[4]，從而激活了整體裝飾的內(nèi)在活力，真正做到了“盡精微，至廣大”。
 

世上最原始古老，同時(shí)也是最簡單穩(wěn)妥的表現(xiàn)手法大約就是對(duì)稱了，人自身就是對(duì)稱美的典范。對(duì)稱這種審美形式廣泛的運(yùn)用在明清家具的各個(gè)層面，對(duì)稱性的裝飾圖案在明清家具中比比皆是，上下或左右結(jié)構(gòu)對(duì)稱的圖案，形成了一種穩(wěn)定的內(nèi)在力量，給人以安定、穩(wěn)妥、舒適的感受。而平衡與對(duì)稱有所差別：平衡是利用視覺量的心理平衡原理，使畫面在對(duì)比變化中求得平衡'也就是說，雖然平衡圖案在中軸線兩邊的量、形、距等要素是不相等的，但人們從中得到的心理感受是相等的，和諧的，因此平衡相較于對(duì)稱，其在掏圖上是要冒些許風(fēng)險(xiǎn)的。
 

正如上文所說，對(duì)稱性圖案在明清家具裝飾圖案中是很常見的，如這件紫檀有束腰鼓腿彭牙炕桌（圖3)，牙子上的鏟地浮雕西番蓮紋就是典型的對(duì)稱圖案。它采取左右對(duì)稱的結(jié)構(gòu)形式，兩邊的圖案完全一致，曲線悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，在空間上形成了有序和諧的美感。當(dāng)然，對(duì)稱作為一種普遍的規(guī)律性，并不是要求裝飾圖案各個(gè)成分都要完^致，整齊劃一，這樣未免過于簡單。因此，這件填漆戧金龍戲珠紋十屜柜（圖4)上的龍戲珠紋雖然也是左右對(duì)稱的圖案，但它的對(duì)稱性體現(xiàn)在整體掏圖上。主體兩邊的龍紋、朵云紋以及海水江崖紋數(shù)量相同，面積一致，龍的動(dòng)態(tài)，云的流向以及每水的趨勢(shì)均向中心——也就是珠靠攏，因此也體現(xiàn)出對(duì)稱感，但仔細(xì)觀察又存在差異，圖案元素大致相同，細(xì)節(jié)卻各具特點(diǎn)。這是一種結(jié)構(gòu)上的對(duì)稱，各個(gè)元素之間存在某種關(guān)聯(lián)，并且互相呼應(yīng)，表現(xiàn)出秩序、協(xié)調(diào)的對(duì)稱美[5]。
 

平衡的掏圖固然更具有挑戰(zhàn)性，但同時(shí)它表現(xiàn)出來的美也更為生動(dòng)活潑，伶俐趣致。比如這件黑漆描金山水圖頂箱立柜（圖5)的山水樓閣人物圖，以立柜上的圖案為例，中線兩邊的紋樣在量與形上都不相同，與對(duì)稱軸的距離也不一樣，兩邊均由山水、樹木、亭臺(tái)樓閣以及人物來填充畫面，雖然右邊明顯山石較凸出，樓閣以及樹木的數(shù)量也比較多，但整體態(tài)勢(shì)趨向于向左上方發(fā)展，而左邊的圖案整體態(tài)勢(shì)則趨向于右下方，這樣整體掏圖就達(dá)到了完整性，富有自然情趣。因此平衡的掏圖雖然也具有內(nèi)在穩(wěn)定性，但其外在表現(xiàn)則具有剌激感，抒發(fā)了創(chuàng)作者無限寬廣與自由的心靈空間。
 

節(jié)奏與韻律是來自于音樂的概念，借用于圖案掏成中，則是指同一元素在一定的變化規(guī)律中，重復(fù)出現(xiàn)所產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)感。韻律是富于變化的節(jié)奏，在節(jié)奏中注入個(gè)性化的變異而產(chǎn)生豐富有趣味的反復(fù)與交替。
 

在明清家具裝飾紋樣中能體現(xiàn)節(jié)奏與韻律的連續(xù)性圖案有幾何式紋樣，也有植物紋樣。幾何式紋樣中常見的有盤腸紋、方勝紋、回紋以及卐字紋等等，多為家具的裝飾與底紋。植物紋樣則多為卷草紋，又稱纏枝紋，由滕蔓卷草提煉而成，結(jié)構(gòu)連綿不斷，寓意生生不息，常用于櫥柜與桌案椅凳的雕花牙子。幾何式的紋樣圖案規(guī)整，排列有序，造型剛硬，具有力度平穩(wěn)的節(jié)奏感'而植物紋樣則曲線柔美，花葉悠揚(yáng)，深具一波三折的韻味，極其美麗動(dòng)人。

此款鐵梨纏枝牡丹紋卷書案（圖6)，案面沿及板足立面起陽線框，內(nèi)雕纏枝牡丹紋[7]。圖案的主體是卷草紋結(jié)合牡丹紋形成的一個(gè)單位元素，這個(gè)元素不斷向左右橫向延伸，形成了波獅的連續(xù)圖案。牡丹紋造型飽滿，細(xì)節(jié)豐富,錯(cuò)落有致的排贓卷草紋上下起伏的曲線骨架中，左右關(guān)聯(lián)，前后呼應(yīng)。華貴富麗的牡丹紋，搖曳多姿，起伏跳躍；曲折蜿蜒的卷草紋，舒緩流暢，翻轉(zhuǎn)自然。整體圖案不斷的重復(fù)，不斷的向前，于節(jié)奏中體現(xiàn)生動(dòng)有趣的韻律美，如同音樂給人帶來視覺與心理感應(yīng)上的快感與美感。
 

在漫長的人類文明發(fā)展歷程中，早期先人們?cè)趲r壁上或陶土中留下的圖案大多是抽象的，比如仰韶文化中陶盆上的人面魚紋，這些圖案用以表達(dá)某種情感。隨著文明的進(jìn)步，具象寫實(shí)應(yīng)運(yùn)而生，印證著各種科學(xué)（如解剖學(xué)、透視學(xué)等）的發(fā)展。尤其是意大利文藝復(fù)興之后，具象寫實(shí)的技能象彳正著人類自我價(jià)值的探索。而到了現(xiàn)代主義時(shí)期，人類又反觀抽象，重新挖掘其中的奧妙與價(jià)值，這是人類文明觀念的升華，更是人類文明進(jìn)步的表現(xiàn)[2]。具象與抽象在畫面中相互配合，互相補(bǔ)充，賦予圖案完整的藝術(shù)效果。
 

美來源于生活，自然界中的動(dòng)植物，生活中的器具，口耳相傳的神話中的人物等等都可以成為明清家具裝飾圖案的選擇題材，而明清家具的裝飾圖案，它的造型并不拘泥于具體形象，而通過由表及里的手法提取出內(nèi)在的抽象的深層內(nèi)涵，創(chuàng)造出許許多多不同的紋樣，令人目不暇接。具象的生活感受與抽象的形式美感進(jìn)行疊力口，使得畫面更為引人入勝。明清家具將裝飾圖案融于家具結(jié)構(gòu)之中，體現(xiàn)在各種形式的結(jié)構(gòu)構(gòu)件上，同時(shí)又保持了圖案題材內(nèi)容本身的完整性，體現(xiàn)了結(jié)構(gòu)和裝飾的統(tǒng)一。
 

八仙是民間廣為流傳的道教的八位神仙，他們懲惡揚(yáng)善，各自代表了不同的吉祥意義，受到人們的尊崇與喜愛；民間傳說中他們也定期赴西王母蟠桃會(huì)祝壽，因此“八仙祝壽”也成為民間慣用的祝壽題材。這件烏木書柜式多寶格（圖7)柜門上為鏟地浮雕，圖案是八仙，人物形象生動(dòng)鮮明，而另一件家具紫檀方角小四件炕柜（圖8)，柜門上同樣雕刻八仙，卻是抽象而出的暗八仙。紋飾由/八立仙人所持法器以道教中八位仙人手中所持法器一一葫蘆、寶劍、扇子、魚鼓、陰陽板、紫簫、花籃、荷花——構(gòu)成[8]，使人一見便明了其所指代的具體形象，從而擁有與八仙紋相同的寓意。如葫蘆是八仙之一李鐵拐所持寶物，能煉丹制藥，普救眾生；荷花是八仙之一何仙姑所持寶物，它出淤泥不染，可修身禪靜等等。具象的八仙給人以具體、生動(dòng)、直觀的感受，抽象的暗八仙則賦予圖案歸納、概括、理性的趣味，二者達(dá)到了珠聯(lián)璧合，相得益彰的視覺藝術(shù)效果。
 

明清家具裝飾圖案的元素來?原于生活，其構(gòu)成形式靈活多變，有些紋飾甚至達(dá)到自然天成的理想效果，這也是形式美感追求的至高層次。同時(shí)，具有豐富形式美感的裝飾圖案也提升了明清家具的價(jià)值，使得明清家具的藝術(shù)感表現(xiàn)得更為具體，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)性與功能性的完美統(tǒng)一，因而使得明清家具極具欣賞價(jià)值。