―、傳統(tǒng)明式家具之材料美學(xué)

明式家具這種能讓所有見過它的人為之傾倒的魅力，滲透在每一件的精雕細(xì)刻、巧奪天工的裝飾以及木材料的善用中。不靜不喧、紋理生動的黃花梨；靜穆沉古、份量堅(jiān)質(zhì)的紫檀；如禽鳥雞翅般燦爛的雞翅木等堅(jiān)硬致密、色澤幽雅的硬木材質(zhì)，使明式家具生來就具有一種儒雅沉穩(wěn)的氣質(zhì)。當(dāng)明式家具造型的婷立線條、手工技藝的精雕細(xì)琢，與它多姿的功能性渾然于一體時(shí)，人們對它的愛與贊嘆就油然而生了。一張明式圈椅，靠背和凳面裙板以漆金木雕的精巧之姿呈現(xiàn)出來，扶手則成狗尾巴型，表現(xiàn)出細(xì)巧雅秀的工藝感；一張清朝中期的圓頭琴桌，由黑溪鳥束力鳥木制成，桌沿以雙龍戲珠的造型在溫潤的木質(zhì)感中跳躍，令人贊嘆；而有著束腰馬蹄足的斗拱式半桌，插肩木榫猶如配上一對寶劍，風(fēng)格英氣逼人，工匠的巧思創(chuàng)意油然呈現(xiàn)；再看一款官帽椅，其搭腦部分出頭，并且椅背及半式扶手開窗呈拐子圖型，突破了一般制式化的巢穴，靠背和凳面中間鑲嵌薄薄的云石，還可透出光影，感覺既穩(wěn)妥方正又玲瓏剔透。明式家具以其精巧圓熟修潔的風(fēng)格為后人所羨。無論是明代還是清代，明式家具都有著一種渾然天成、古樸蒼勁又溫柔敦厚的風(fēng)格讓人沉醉。
 

明式家具的魅力，還在于它本身所特有的“雙重性格”：可使用性與可裝飾性。在經(jīng)過宋元時(shí)期的積聚和發(fā)展后，它于明代中期以后大放異彩。無論是在選材用料、造型設(shè)計(jì)、榫卯構(gòu)成，還是在加工制作和裝飾手法等方面均已呈現(xiàn)空前繁榮的局面。其中最具代表性的是明清硬木家具。明式家具發(fā)源地是以蘇州為中心的江南地帶。家具用材采用江南盛產(chǎn)的樟木。樟木材質(zhì)較硬，有悅目的天然花紋。結(jié)構(gòu)上采用揮卯、框架結(jié)構(gòu)；涂飾采用大漆多層打磨以展現(xiàn)木紋。在這基礎(chǔ)上明清宮廷家具選用紫擅、黃花梨、烏木、鐵梨木、雞翅、酸枝、花梨等名貴深色硬木，即為當(dāng)今紅木家具的前身。這類家具在宮廷貴族和官商豪富的大力推崇下成為標(biāo)榜門第和顯示權(quán)貴身份的奢侈品，形成高度藝術(shù)化了的家具陳設(shè)形式。清代家具在明代家具基礎(chǔ)上，更注重雕刻工藝。
 

由上可見，明式家具材料的發(fā)展和變革與社會技術(shù)與審美力水平是緊密相關(guān)的。明式家具材料均以木材為主體，也輔以石材、玉材、藤編織、銅鐵、金銀、動物骨、貝殼等。如清乾隆三十七年的鹿角椅，是傳統(tǒng)圈式的椅型，椅子的背靠用整只鹿的全角制成。創(chuàng)作者將鹿角上原始的枝叉造型巧妙地代替了常規(guī)圈椅形制上的鵝脖和鐮柄棍，使整個(gè)椅背靠線條流暢自然。鹿角椅的座面選用海南黃花梨木制成，座面的前沿及兩側(cè)向內(nèi)微凹，側(cè)邊由牛角包邊，當(dāng)中一道象牙條鑲其內(nèi)作為界線。座面底部前后利用兩只鹿的回支角制成，鹿角自身對稱向里的角叉造型正巧形成了托角棖；無論是整座椅子和諧一體的外觀樣貌，還是座椅結(jié)構(gòu)組織耐人品味的細(xì)節(jié)特色，都無不顯示著這把鹿角椅藝術(shù)造詣的登峰至極。匠師們大膽地用創(chuàng)新的勇氣和精湛的手工技藝，將鹿角椅甚至其他數(shù)不勝數(shù)的明式家具精品一件件地呈現(xiàn)在公眾面前。在木材料使用已相當(dāng)成熟的年代，匠師們?nèi)苑e聚著創(chuàng)新的力量去發(fā)現(xiàn)更多與木材料相輔相成的材料，從而去擴(kuò)充明式家具材料美學(xué)的能量。傳統(tǒng)明式家具對材料美學(xué)的崇拜，對材料的善用，尤其是對木材料特質(zhì)、種類、性能的深刻體會，并進(jìn)行積極、恰如其分的應(yīng)用，或許都與人與木材料長期接觸、產(chǎn)生濃烈的情感歸屬、深層次的“木”文化情結(jié)有舍不去的淵源。
 

中國美學(xué)的特色是以短小卻深沉的實(shí)踐理性抒情進(jìn)行藝術(shù)感染，并善于一唱三嘆反復(fù)回環(huán)的語言形式和委婉悠長的深厚意味，表現(xiàn)出一種超于情感層面的理性美。理性美學(xué)的特征在很大程度上表現(xiàn)在以抽象線條、無量體積為審美對象的建筑、明式家具藝術(shù)中。

中國的古建筑是典型的以最大限度利用木材質(zhì)材料美學(xué)與特性的一種藝術(shù)形式。明清時(shí)期的建筑藝術(shù)基本上保持及延續(xù)著相當(dāng)一致的美學(xué)路線。中國的古建筑有別于西方教堂式的孤立、凌駕于人間生靈萬象之上的宗教化建筑，而是歸屬人性的，與世間萬物生命、生活環(huán)境連于一體的、平易近人的人性化建筑。建筑材料也基本上是溫暖的木質(zhì)而非陰冷缺乏人情味的石頭。自古至今，家具都是緊密跟隨建筑技術(shù)、材料、美學(xué)而發(fā)展的；傳統(tǒng)明式家具也同樣保持、傳承著與同時(shí)期建筑發(fā)展相一致的標(biāo)準(zhǔn)。有什么樣的建筑風(fēng)格就有什么樣的家具樣式相追隨。因此，從明式家具的氣韻、材料、技法中，都不難看出其與中國古建筑平易性、生活化、溫暖感的和諧之美。
 

(一）傳統(tǒng)明式家具設(shè)計(jì)之美學(xué)精神

傳統(tǒng)明式家具嚴(yán)格地遵循理性精神，與外觀形式、結(jié)構(gòu)對稱高度一致。其本身氣質(zhì)表達(dá)出的嚴(yán)謹(jǐn)、邏輯、氣勢渾然與中國古建筑的表達(dá)如出一轍。明式家具中材料、工藝、結(jié)構(gòu)、氣質(zhì)的情理協(xié)調(diào)、舒適實(shí)用、節(jié)奏感鮮明與中國古建筑的屋頂形狀和藝術(shù)特征一同展現(xiàn)著線的張力，或剛毅、或直白、或委婉、或秀麗。尤其明式家具及中國古建筑同樣體現(xiàn)出的優(yōu)美、恰當(dāng)?shù)谋壤�之��、尺度之美，讓人不得不嘆服古人的智慧。西方現(xiàn)代家具設(shè)計(jì)的比例與尺度美講究的是數(shù)理的計(jì)算、公式的推理、黃金分割定律的界定。中國古建筑似乎沒有這樣數(shù)學(xué)式的數(shù)理計(jì)算可循，也許只是工匠們對美的一種直覺。天壇的三級圓頂并非等間等距或按比例算數(shù)，但卻讓人驚訝于它所呈現(xiàn)的氣勢磅礴、穩(wěn)重大氣與皇家風(fēng)范；大雁塔那單純且層次分明的中國式寶塔韻律節(jié)奏之美，結(jié)合塔身層與層之間明朗、從容的比例之美，上下渾然一體。明式家具精密巧妙的上下比例與榫卯結(jié)構(gòu)，又何嘗不是匠師們一種經(jīng)驗(yàn)的累積？性堅(jiān)質(zhì)細(xì)的硬木，能輕而易舉地被匠師們按自己事先想象好的創(chuàng)作意圖，把復(fù)雜且精妙無間的榫卯結(jié)構(gòu)制造出來。榫卯之間，不用一釘一鉚，只用根據(jù)各種形制的家具選用適宜的燕尾榫、圓棒榫、龍鳳榫、插肩榫、夾頭榫等專屬木材料榫卯結(jié)合的方法；個(gè)別工藝難度復(fù)雜精密的部位才輔助用鰾膠粘合。整件家具從上到下、從左及右、粗細(xì)斜直全憑榫卯鏈接，合情合理，面面俱到；其扣合嚴(yán)絲合縫，讓觀者尋不到一處人工粘合印跡，仿佛渾然天成。古代匠師在這方面的創(chuàng)造與鉆研精神，不僅值得我們研習(xí)繼承，更啟示我們在做現(xiàn)代設(shè)計(jì)時(shí)要保持一份一絲不茍的態(tài)度和精益求精的執(zhí)著。
 

(二）傳統(tǒng)明式家具雕作的裝飾之美

18世紀(jì)英國家具名師奇彭代爾（Chippendale，1718-1779)在他的《家具指南》中列舉的世上三大家具類型中，明式家具便是其中之一（其余兩大類分別是哥特式Gothic和洛可可式Rococo)。明式家具的聞名與獨(dú)特性不僅在于它所用材料的珍貴難得，更在于它獨(dú)一的造型形態(tài)和讓人折服的精雕細(xì)作。復(fù)雜的榫卯，細(xì)致玲瓏的線腳，從家具到建筑的每一個(gè)配件，仿佛都變成了一件件精密的零件，進(jìn)行著極其講究的精雕細(xì)琢。當(dāng)時(shí)造一套講究的木家具，竟然動輒需時(shí)十年八載。“明式家具”將宋代木作技巧發(fā)揮到極致，在史無前例的高峰上，再推向后無來者的高峰。

明式家具木雕作雕刻花紋的題材十分豐富，主要有卷草、蓮紋、云紋、靈芝、龍紋、花鳥、走獸、山水、人物、吉祥文字圖案及宗教圖案、竹節(jié)紋、樹皮紋等自然物象圖案。這些傳統(tǒng)圖案樣式或大氣富貴或溫婉碧玉，都寓有福祿壽喜、加官進(jìn)爵的吉祥之意，真可謂各有各的妙，各有各的味；其雕飾手法主要運(yùn)用立體圓雕、透雕、浮雕三種技法類型。

1. 立體圓雕

就是宋代所謂的“混作”，建筑中常用于一些規(guī)定在望柱頭上用的人物、鳥獸、柱或藻井上的龍等特別制作。傳承建筑裝飾的立體圓雕手法，傳統(tǒng)明式家具中的圓雕技法也多用在寶座式、五屏風(fēng)式的鏡臺搭腦和扶手出頭部位。

2. 透雕

又名漏雕，顧名思義，用來美化透風(fēng)漏光的技術(shù)，以虛間實(shí)，相較其他兩種技法更能襯托人物、花鳥主題的花紋層次。即便是單一個(gè)透雕技藝，就分有“一面做”“兩面做”“整挖”的手法。在建筑上廣泛出現(xiàn)在門窗、飛罩（或落地罩）、橘扇及桓墻上。明式家具中更是廣泛運(yùn)用透雕技藝，圈椅、官帽椅的背靠板、扶手，架子床、羅漢床的圍子，柜、幾、鏡臺等的背板、角牙等，幾乎所有家具的類型都涉及到了透雕技藝。

3.浮雕

《營造法式》將浮雕細(xì)分為四種技法，高浮雕（剔地起突）、中浮雕（壓地隱起）、淺浮雕和線刻（素平）。浮雕技法在黃花梨官帽椅、紫檀官皮箱等多種明式家具類型中都有多元化運(yùn)用。高浮雕壓縮小，起伏大，明暗對比強(qiáng)烈，視覺效果突出；淺浮雕壓縮大，起伏小，既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，靠光影產(chǎn)生，以光代筆，有微妙的起伏，給人以淡雅含蓄的感覺。

明式家具造型雅致，疏密有度，無論是其風(fēng)格樣式、結(jié)構(gòu)功能還是工藝裝飾、選材配材都值得我們?nèi)ニ伎�。無怪乎當(dāng)我們?nèi)バ蕾p那些留傳下來的明式家具時(shí)，總是讓人感動；感動于一個(gè)即使簡單如凳的家具中也蘊(yùn)藏著精妙；感動于那些家具的線條總是曲直有度粗細(xì)均整，簡潔中染出一股秀凈之氣。

明式家具一直在追求一種矛盾的平衡，融合某種對立因素的和諧。“她”不如用玻璃、鋼架、新型材料搭置的現(xiàn)代家具更直接、更有沖擊力，甚至有時(shí)看上去“她”是那么“憨厚愚拙”。但是在那個(gè)厚拙的“軀體”里，能感覺得到那流淌著的巧秀歡騰的血液。玲瓏的細(xì)致，蘊(yùn)化在敦實(shí)的“外衣”里，“粗”與“細(xì)”這兩個(gè)矛盾體在此融合。即便是同屬于明式家具稱謂的明清兩代，即便是小小腿足的變化，就有著別具韻味的差異。明時(shí)期的家具腿足較多地使用圓形構(gòu)件，如立柱一般將腿足下端漸漸收細(xì)，四條腿足略向外側(cè)傾。柱腿之間用圓形的撐子做連絡(luò)材，輔助牙子的支托力量，能把較大的木構(gòu)架托架在家具之上，格外穩(wěn)正。而清時(shí)期的明式家具腿足更為特殊，有直足、鼓腿彭牙、三彎腿等多樣化的向內(nèi)或向外兜轉(zhuǎn)的形制，且雕有極具奢華的圖案紋飾，線條也盡顯自然流暢、勁道柔雅之風(fēng)。從小小的腿足變化中，我們就能體會明清兩代家具的不同風(fēng)貌；可以說，明式家具在跨越明清兩朝代，在總體風(fēng)格不變的前提下，依然變化著自己的特色。傳統(tǒng)明式家具“同一中求變化”的理念，如果我們不敬意傳承，不竭力發(fā)揚(yáng)是說不過去了。